KLAUDIA GAWLAS

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Today we look inside the world of Klaudia Gawlas, discovering how she came to be one of the top techno artists in this competitive industry. She talks about the different challenges she has faced throughout her life as an artist and the moments of joy that helped her to craft her own distinctive sound. Her music has been featured in top labels such as: Suara, Mood, SCI+TEC just to name a few.

With the release of “Papillon” in 2013, Klaudia Gawlas chiseled her place among the top rungs of the Techno world. For nearly two decades the thoroughbred musician has been following her calling, headlining events around the world, trooping together the techno fans.

Welcome to our cover and let the story begin.

Hi Klaudia, It is a tremendous honour to have you as the cover. The summer season in Europe looks fantastic. We have seen you in the line-up of fabulous festivals and clubs like Extrema Outdoor, Hide Fest, Tomorrowland, and many more. How does that make you feel? What can you tell us about these terrific experiences?

This summer is really busy. I don't think I have ever had such a busy schedule as this one, but it feels good and it’s what I have been working for. I am so happy to be playing all of the amazing events and take away my own memories from each experience. Getting booked for Tomorrowland was a dream come true. I have already played the Brazilian Edition on the Awakenings stage, which was held in Sao Paulo, but to be in Belgium, where the original is based is just amazing. The stages are truly magical, and the feeling of the energy you have when on stage is just unreal. I am very grateful to be able to play all of the bigger stages at Extrema Outdoor, Loveland Festival, Echelon, Nature One, Sea Your festival and Parookaville. To be able to connect with so many people though my music is a special thing. I love the festival season, it’s good to see so many happy faces.

You are originally from Poland, then moved to Germany and eventually to America. How much influence did these three countries have on what you do now as a DJ and producer? Were you always keen on the genre that you currently play?

Germany has influenced me the most, I think. When I started going out to raves it was just another planet back then. I went to many raves in Munich and Berlin and have seen DJs from all around the world. I was hooked on Techno. The Loveparade influenced me hugely, but this was during the time my parents wanted me to go into a proper career and work in hotels, so I had to focus on my future. Soon after school I went to study in the US and it was there that I really learned the most about music. When I went there, I never planned to come back as a DJ, but I met some hip-hop producers, and they soon became my friends who taught me how to mix.

One person, in particular is my friend Derek. We went to LA, Chicago and Minneapolis for some raves and it was back in the days when there really weren’t many happening in the US, so it was hard to find them! That the whole reason why I started spinning records. I missed techno so much, I couldn't get enough and there were no parties playing that music, so I had to start my own ones. I have never played another genre really; it’s always been techno for me. It’s my one true love.

How would you describe your views on matters like originality and innovation versus perfection and timelessness in the techno scene? Are you interested in creating the music of the future or continuing with a traditional sound?

A bit of everything would be nice but it ́s always challenging. I try not to focus too much on those things, because it inhibits me from enjoying music the way it is. If you start making borders and make music out of forced reasons this will become toxic for every musician and for the music itself. You never know what drives the crowd crazy until you try it and you sometimes get the biggest surprises on stage.

I always need to keep the crowd moving and I found a good mix for myself and for the music I play and produce. When it comes to perfection, it ́s not easy to let go, because I see things and I am hard on myself. To strive for perfection in every single way can make you sick and restrict yourself of enjoying the pleasure of the music or what it stands for. In the last few years I have learned to chill out not to stress too much about perfection.

By the time you started your first steps into the dance scene, the female presence in the line ups was not as strong as it is probably now. What can you tell us has been the biggest struggle you faced in the industry regarding diversity in the line-ups?

I think I was lucky back in the days and I didn ́t really struggle with bigger things, but I remember not been taken so serious, cause of being a woman. But because of that I ́ve learned some of my best life lessons, as there is no better position to be faced with when people underestimate you.

I am happy to see so many line ups with female DJs, it’s only a good thing but there is still not enough. Whether that's a lack of females to choose from, I doubt it, but it will just take a little more educating to get to a level where its more equal. Also, I feel like women are often considered to have other life priorities, and not their career. It is the nature of how things have led us to where we are.

Men can concentrate on their career, but woman often have to decide one day, if they want to have a family or not. This is a huge turning point for many, where a lot of woman can ́t travel anymore and have to stop touring. It’s sad but true, and I think that many amazing careers have potentially ended because it's a hard job to manage children as well as a DJ career.

What can a new artist learn from your story?

Do what you love. There are no borders, but you must decide how you want to live your life, because touring is not easy. Sometimes it takes me more than 30 hours of traveling, just to get to one stage. Sometimes you have no sleep and have to go straight to the plane from the party. But you always need to give 130% when you perform.

Nevertheless, you need to be hungry for that gig you and your fans were waiting for a long time and that ́s the only reason that counts. You need to love it.

RELEASES

Previous year you had an extraordinary catalog of re- leases such as ‘Amor’, ‘East Row’, & Momentum EP’; Every material has its magic, sometimes a bit raw and eclectic with a powerful bass line. How would you introduce Gawlas’ sound to the readers? How was it for you to create the EPs in a period of uncertainty?

My music is a mixture of elements, but it has a lot of energy, power and its sometimes a bit melodic, yet always forward driving. It’s not really music you chill to, so I would recommend that you take it to the gym with you! I give it all to get my listeners moving.

The last 2 years were horrible for every musician or even more for producers. No gigs and also you need the feedback from the audience for the tracks you produced. There was no feedback from the floor, so you never knew if something still missing your track. Those were all the things we couldn ́t check, so it became harder to release, and making decisions on tracks that you knew weren’t dancefloor approve.

I actually got an email from Dubfire about releasing a track on his label SCI+TEC, which I was so happy about as I love the label. I also released ‘Amor’ on Nicole’s Mood Records, which left me feeling really grateful. Some good moments in all the sadness of the pandemic.

As a symbol of freedom and love, we landed on ‘Rave The Planet’, the anthem of the Love Parade in Berlin. What does it mean for you this parade? And what was your reaction when you got the remix’s proposal?

I’ve known the Love Parade we enjoyed back in the 90s, when I was just a raver. I played there once on a truck and still remember I was the happiest person ever to be a part of such a monumental event. It influenced be greatly, as The Parade is so important for our scene, especially its spirit.

I feel the scene has forgotten how everything started, which is sad. There was a time when it was all about love, tolerance, peace, human right and equality. Those things united us all together as one family with music as a massive bonus! Maybe it’s time to spread the love again the way we did, after such a horrible few years, I feel that everyone feels the same and maybe this would be a turning point.

Oh, that remix was a massive honor for me, he is a legend.

What is love for Klaudia Gawlas?

Wow, this is a huge word. You can love people and nature, but it won ́t be the same. Love is for me a positive energy between two parts - it ́s a connection. I remember when my mom died 10 years ago, I really had a very hard time, but I said to myself, she taught me the most important lesson in life, and that was love. We as human beings have strong feelings, but love is the most important thing and if you don ́t love yourself you can ́t love anybody else. This means also for me to treat everyone with respect - humans, animals, insects, plants and mother nature.

That ́s the way I live. It doesn ́t matter where you come from, who you are, how you look like. It ́s important what’s inside your heart. The heart leads your mind.

Then we have ‘Sakura EP’ with Gary Beck ¡That is fantastic, congratulations! How did you guys decide to create the EP, and what can we expect about the release?

I’ve known Gary since his early years and I’ve always admired his music. During the pandemic I asked him if he had some time to go to the studio together, but there was a lockdown in place at the time and traveling was not possible, so we decided to send the files to one another online. We ended up with 3 amazing tracks for this EP, it’s not a light-hearted one – so be warned!

What is the thing that you admire the most about Gary?
His groovy, but still fast forward techno. I’ve played his tracks now for years and enjoy them so much now as I did at the start. There is always a good vibe I get from the floor when I drop one of his tracks. So, this collaboration between us felt right.

At the beginning of the year, the eyes of the international community put its eyes on the war between Russia and Ukraine, and immediately, our scene decided to raise awareness about the situation and support the Ukrainian people; most of you released VA compilations, campaigns etc.; and so do you alongside Ramiro Lopez, Noah Noar and Alisa Andreeva with ‘Artist for Humanitarian Aid in Ukraine’. What can you tell us about your contribution to this cause?

For me, helping is a humanitarian act. All the people had to leave Ukraine because of this stupid war. Millions of innocent people are losing their homes, families, lives etc - this is so horrible. It is always important for me to help, whether it ́s raising money, or doing a track for a compilation and they donate the money. I did both. We need to stand together, because no one wants a war. This is just a horrible political mess. We all want it to stop.

TOUR IN SOUTH AMERICA

Since the borders opened again after two years of lockdown in the whole world, how was it for you to be back on tour, and how was your first gig after the lockdown?

It was amazing to be back. I remember I had goosebumps on every gig I ́ve played, all over my body. I looked at the crowd and realized how much I missed them. All the happy faces around me, dancing to one beat. It was like someone would take my breath away during the lockdown. So finally, being on stage felt like breathing fresh air and it made me also a bit nostalgic to see how fast the world can change.

Also, your music has been in high demand in the region of Latin-American; what can you share with us about your tour around Panama, México, and Colombia.

I love to be in those regions. I love the weather, the food and the people. Those countries have one of the most energetic and adorable global crowds. I remember my first gig in Colombia, after my set I got a huge applause and this was overwhelming, I even had tears in my eyes, as the reaction of the crowd was huge - will never forget this moment!

They have so much love inside and they give it all to you, when you stand in front of them and share your love for that kind of music with them. That’s amazing My last tour was in the beginning of the year and I couldn ́t ask for more. It started in Colombia, then I played New Year’s Eve on a Rooftop in Panama City (that was very special) and came back to Colombia for a Dope Festival. Not forgetting Mexico!

That was a country that warmed my heart - such a beautiful place with so many people spreading love through music. That ́s what I love about them. For me it ́s very interesting to see different cultures and learn from them.

We remember that you mentioned when you were young, your mother took you on holidays to the Caribbean. What can you share with us about those memories?

I ́ve visited the Dominican Republic couple of times and fell in love with the nature and the people. The Caribbean is one of the most beautiful places on earth. The Sea, the sun and the rum for sure! Hahaha. But the secret about those countries is that the people are happier than we are, even they don't have much. There’s a different connection between people in those countries.

How important has it been for you to keep the balance between your personal life and your life as a DJ? What do you usually do to disconnect after a long period of traveling? What challenges or difficulties did you face when you were on tour?

I remember the first years I wanted to have both. A private life and a life as a DJ. But now, many years of experience, I saw it was not possible the way I thought it should be. I am a musician during the day, even if I am on vacation, I listen to music, get inspired, record some noises here and there. My life is much easier now, since I don't try and separate them so much, but you do need a break sometimes.

There are two things I do and need most:

The first is the ocean and beach. I could sit there and listen to nothing but the sound of the ocean and not get bored. The other thing is going for a hike. Hiking in the Alps or mountains and just being outside in the fresh air is what I need to feel good. I know both are quite a contrast between my life surrounded by music!

Of course, there are difficulties on tour. Sometimes you are in a bad mood, or even sad, but you need keep on going. My biggest challenge on tour is not getting dehydrated. I just sometimes forget to drink water.

The next day I wake up with a huge headache and then the vicious circle begins. Sometimes on the run you just grab shitty food and then your body starts to strike. Also, our bodies don't work like a Man’s do, so I can tell you, as a woman being on tour is much tougher!

To close, what else is on the horizon for Klaudia Gawlas? What can we expect from you soon?

It is still kind of a secret, but I will start a new label soon. Everything is ready to go, I have my logo, the name, the first releases are set, as well as a new merchandise series with a very cool partner. So, it will be in autumn and I cannot wait for this new baby. This will be a new chapter in my life.

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LEE LA REVISTA DIGITAL DE JULIO

Hoy echamos un vistazo al mundo de Klaudia Gawlas para descubrir cómo llegó a convertirse en una de las mejores artistas del techno en esta industria tan competitiva. Gawlas nos habla sobre los diferentes desafíos que ha enfrentado a lo largo de su vida como artista y los momentos de alegría que la ayudaron a crear su propio sonido distintivo. Su música ha aparecido en los principales sellos como Suara, Mood, SCI+TEC, solo por nombrar algunos.

Con el lanzamiento de “Papillon” en 2013, Klaudia Gawlas forjó su lugar entre los peldaños más altos del techno. Durante casi dos décadas, esta artista ha estado siguiendo su vocación, encabezando grandes line ups en todo el mundo, reuniendo a los fanáticos del género.

Bienvenido a nuestra portada y que comience la historia.

¡Hola Klaudia, es un honor enorme el tenerte en portada! Esta temporada de verano en Europa se mira fantástica, te hemos visto anunciada en diversos carteles de grandes clubs y festivales como: Extrema Outdoor, Hide Fest y recién Tomorrowland, y muchos más ¿Cómo te hace sentir esto? ¿Qué nos puedes compartir sobre esas experiencias?

Este verano ha sido muy atareado, pienso que nunca había tenido una agenda como esta. Pero, se siente muy bien y es por lo que he trabajado. Estoy muy feliz por volver a tocar en todos estos eventos y llevarme conmigo recuerdos de cada experiencia. Ser bookeada para Tomorrowland ha sido un sueño hecho realidad. Yo había tocado en la edición de Brasil para el escenario de Awakenings, el cual se llevó a cabo en San Paulo, pero estar en el original en Bélgica fue asombroso. Los escenarios son verdaderamente mágicos, y el sentimiento de energía que recibes cuando estas en el escenario es irreal. Estoy muy agradecida por haber podido pinchar en todos los grandes escenarios de festivales como Extrema Outdoor, Loveland Festival, Echelon, Nature One, Sea Your Festival y Parookaville. El ser capaz de conectar con tanta gente a través de mi música es algo especial, amo la temporada de festivales, y es genial ver tantos rostros felices.

Originariamente eres de Polonia, después te mudaste a Alemania, y eventualmente a los Estados Unidos ¿Qué tanta influencia te dio estos tres países en lo que actualmente haces como DJ y productora? ¿Estuviste siempre interesada en el género que pinchas hoy en día?

Alemania me ha influenciado más, pienso. Cuando comencé a ir a raves estaba en otro planeta, asistí a varios en Münich y Berlín, he visto a DJs de todas partes del mundo, estaba enganchada al techno. El ‘Love Parade’ me influencio enormemente, pero en ese tiempo mis padres querían que estudiara una carrera y que trabajara en hoteles, así que tuve que centrarme en mi futuro. Después de la escuela, me fui a los Estados Unidos a estudiar, y fue ahí donde realmente aprendí más sobre música. Cuando estuve allá, nunca planeé volver como DJ, conocí algunos productores de hip-hop que pronto se convirtieron en mis amigos y me enseñaron a mezclar.

Una persona en particular fue mi amigo Derek, asistimos a algunas raves en Los Ángeles, Chicago y Minneapolis, pero en ese entonces realmente no había tantos en los Estados Unidos, así que fue difícil encontrarlos. Esa fue la razón por la que comencé a pinchar discos, extrañé el techno muchísimo, no era suficiente, y no había fiestas en donde pincharan esa música, así que tuve que comenzar las mías. Nunca he pinchado otro género, el techno siempre ha sido mi amor verdadero.

¿Cómo describirías tu punto de vista sobre temas como la originalidad y la innovación frente a la perfección y la atemporalidad en la escena techno?

Un poco de todo sería genial, pero siempre es un desafío. Intento no centrarme mucho en esas cosas, porque me inhibe de disfrutar la música en la forma que es. Si comienzas a poner límites y hacer música por razones forzadas estas se convertirán en algo tóxico para cada músico para la música en sí.

Siempre necesito mantener a la audiencia en movimiento, y encontrar un buen mix para mí y para la música que toco y produzco. Cuando se trata de perfección, no es sencillo dejar ir, porque veo las cosas y soy dura conmigo misma. El esforzarse por la perfección puede enfermarte y privarte de disfrutar el placer de la música o lo que signifique. En los últimos años, he aprendido a relajarme y a no estresarme mucho por la perfección.

En el momento que iniciaste tus primeros pasos en la escena dance, la presencia femenina en los carteles no era tan fuerte como probablemente lo es ahora, ¿qué nos podrías decir ha sido la más grande lucha que has enfrentado en la industria con relación a la diversidad en line-ups?

Creo que fui muy afortunada en ese tiempo, no pienso que realmente batallé con algo, pero recuerdo que no se me tomaba en serio porque era mujer, Pero por ello, aprendí algunas de las lecciones más grandes de mi vida, porque no hay mejor lugar para enfrentar algo cuando la gente te subestima.

Estoy muy contenta por ver a muchas chicas en tantos line ups, es algo bueno, pero aún no es suficiente. Dudo que sea por la falta de mujeres, solamente se necesita un poco más de educación en el tema para llegar a un nivel más igualitario.

Igualmente, siento que a menudo se considera que las mujeres tienen otras prioridades en la vida y no en su carrera, esa es la naturaleza de como las cosas nos han llevado hasta donde estamos. Los hombres pueden concentrarse en sus carreras, sin embargo, las mujeres seguido tienen que decidir si quieren familia o no. Esto es un gran punto de partida para muchas, donde muchas de nosotras no podemos viajar y tenemos que parar los tours, es triste pero cierto. Creo que muchas grandes carreras han potencialmente culminado porque es muy difícil llevar una familia como la vida del DJ.

¿Qué pueden aprender los artistas de tu historia?

¡Qué hagan lo que aman! No hay límites, pero deben decidir como quieren vivir su vida, porque salir de gira no es fácil. A veces me ha tocado que tengo que viajar por 30 horas tan solo para llegar de un escenario a otro. A veces no duermes y tienes que ir directamente al avión para poder llegar a la fiesta, y dar siempre el 130% cuando pinchas.

Sin embargo, necesitas estar vorazmente hambriento por ese gig, que tanto como tú como los fans han esperado por tanto tiempo, esa es la única razón que cuenta, necesitas amarlo.

RELEASES

El año pasado tuviste un extraordinario catalogo de lanzamientos como ‘Amor’, ‘East Row’ y ‘Momentum EP;’ Cada material posee su magia, a veces cruda, otras eclécticas o con poderosas líneas del bajo ¿Cómo introducirías el sonido Gawlas a los lectores? ¿Cómo fue para ti crear un EP en u periodo incierto?

Mi música es una mezcla de elementos, pero tiene mucha energía y poder, es a veces un poco melódica, pero impetuosa. Realmente no es una música para descansar, yo les recomendaría que se la llevaran al gimnasio, doy todo para que mis fans se muevan.

Los dos últimos años fueron horribles para cada músico, incluso más para productores. No había gigs, donde pudieras recibir retroalimentación por parte de la audiencia y probar los tracks que produjiste, así que no sabías si le faltaba algo a tu track, esas eran cosas que no podíamos checar, por lo que lanzar algo se convirtió en algo difícil y poder tomar decisiones sobre los tracks que sabías no iban a tener la aprobación del dance floor.

En realidad, recibí un mail por parte de Dubfire para lanzar un track en su sello SCI+TEC, el cual me hizo muy feliz porque amo el sello. También lancé ‘Amor’ en Mood Records (Sello de Nicole Moudaber) el cual me dejó un sentimiento enorme de agradecimiento, tuve algunos momentos buenos durante la tristeza de la pandemia.

Como un símbolo de libertad y amor aterrizamos en ‘Rave the Planet’, el himno del Love Parade en Berlín ¿Qué significa para ti el parade? ¿Cuál fue tu reacción cuando recibiste la propuesta del remix?

Desde los noventa he disfrutado del Love Parade cuando tan solo era una raver. Una vez toque en un autobús y aún lo recuerdo, fui la persona más feliz por haber sido parte de ese monumental evento. Ha influenciado mucho, ya que el Parade es tan importante para nuestra escena, especialmente su espíritu.

Siento que la escena se ha olvidado de como todo inició, lo cual es triste. Había un periodo cuando todo se trató del amor, tolerancia, paz, derechos humanos e igualdad. Aquellas cosas nos unían a todos como una familia y la música era un extra masivo. Quizá es tiempo de expandir el amir nuevamente como lo hicimos, después de estos últimos años, siento que todos necesitan lo mismo y quizá eso sería un momento crucial.

Ese remix, fue un gran honor para mi, es una leyenda.

¿Qué es el amor para Klaudia Gawlas?

¡Wow! Esa es una palabra muy grande, puedes amar a la gente, a la naturaleza, pero no es lo mismo. Para mí, el amor es una energía positiva entre dos partes, una conexión. Recuerdo que cuando mi mamá murió hace 10 años, realmente lo pasé muy mal, pero me dije a mi misma, -ella me enseñó la lección más importante en la vida, y eso era el amor-. Como seres humanos tenemos sentimientos fuertes, pero el amor es lo más importante y “Si tú no te amas a ti mismo, no podrás amar a alguien más.” Esto significa para mí tratar a todos con respeto, humanos, animales, insectos, plantas. Lo importante es lo que llevas ene el corazón, el corazón dirige tu mente.

Nos movemos ahora a ‘Sakura EP’ con Gary Beck ¡Esto es fantástico, muchas felicidades! ¿Cómo decidieron crear este EP y qué podemos esperar de el?

Conozco a Gary desde sus primeros años, siempre he admirado su música. Durante la pandemia le pregunté si tenía tiempo para ir al estudio, pero en ese tiempo se dio el confinamiento, así que viajar no fue posible, y decidimos enviarnos el material. Terminamos con tres grandiosos tracks para el EP, no es algo muy alegre, están advertidos.

¿Qué es lo que más admiras de Gary?

Su groove, pero aún con un techno fast forward. He pinchado sus tracks por años y los disfruto muchísimo como el primer día. Siempre hay una buena vibra cuando los toco, así que nuestra colaboración se siente muy bien.

Al principio de este año, los ojos de la comunidad internacional centraron su mirada en la guerra de Rusia y Ucrania, e inmediatamente la escena comenzó a crear consciencia sobre la situación y a apoyar a la gente de Ucrania. La mayoría de los artistas lanzaron V/A’s, compilados, campañas, etc., y tú lo hiciste con ‘Artist for Humanitarian Aid in Ukraine’ junto a Ramiro López, Noah Noar, y Alisa Andreeva ¿Qué nos puedes decir sobre tu contribución a la causa?

Para mí ayudar es un acto humanitario, toda la gente que tuvo que dejar Ucrania a consecuencia de esta estúpida guerra, millones de inocentes perdieron sus hogares, familias, vidas; etc. esto es algo horrible. Para mí siempre ha sido importante ayudar, ya sea para hacer una colecta o hacer un track para un compilado, yo hice ambas. Necesitamos estar todos juntos porque nadie quiere una guerra, esto es tan solo un desastre político, todos queremos que se detenga.

TOUR EN SUDAMERICA

Desde que las fronteras se abrieron nuevamente, tras casi dos años de confinamiento en el mundo ¿Cómo fue para ti estar de vuelta en el ruedo y cómo se dio tu primer gig después del lockdown?

¡Fue genial estar de vuelta! Recuerdo que se me puso la piel de gallina en cada gig donde pinché. Miré a la audiencia y me di cuenta de lo mucho que extrañé eso. Todas esas caras felices bailando a mi alrededor. Fue como si durante el confinamiento alguien se llevara mi respiración. Finalmente, estar en el escenario se sintió como respirar aire puro, me causó nostalgia ver cómo el mundo había cambiado tan rápido.

Tú música ha estado en gran demanda en Latinoamérica ¿Qué nos puedes compartir sobre tu gira en países como Colombia, Panamá y México?
En realidad, amo estar en la región, me encanta el clima, la comida y su gente. Esos países tienen una de las audiencias más energéticas y adorables del mundo. Recuerdo mi primer evento en Colombia, después de mi set tuve muchos aplausos fue conmovedor, incluso tuve lágrimas en los ojos, esa reacción por parte del público fue enorme, nunca olvidaré ese momento.

El público latino tiene mucho amor y te lo manifiestan cuando estás frente a ellos y les compartes tu amor por la música. Mi último tour fue a principio de año, no pude pedir más, inició en Colombia, luego pinché en una terraza en Panamá, posteriormente regresé a Colombia para ‘Dope Festival’. También estuve en México un país que me llegó al corazón, es un lugar hermoso con tanta gente que te da su amor a través de la música, eso es lo que amo de su gente. Para mí es muy interesante ver diferentes culturas y aprender de ellas.

¿Cuál es tu impresión del público latino?

La gente tiene una mentalidad y temperamento diferente al europeo, ellos siempre están listos para encender la pista de baile cuando van de fiesta, eso lo puedes sentir toda la noche. He tenido grandes momentos en Sudamérica y Centroamérica, es por eso por lo que amo tocar ahí, la energía es increíble. Ellos siempre me hacen sentir bienvenida e intento devolverles ese amor.

Recuerdo que en una conversación mencionaste que cuando eras más joven tu madre te llevó de vacaciones al Caribe ¿Qué nos puedes compartir sobre ese recuerdo?

He visitado República Dominicana un par de veces y me he enamorado de su naturaleza y de su gente. El Caribe es uno de los lugares más hermosos del planeta, el mar, el sol y el ron hahaha. Pero el secreto de esos países es que la gente es más feliz de lo que somos nosotros, incluso si no tienen mucho. Hay una conexión diferente entre la gente de esos países.

¿Qué tan importante ha sido para ti mantener el balance entre tu vida personal y la que llevas como DJ? ¿qué haces para desconectarte después de un gran periodo de viaje?

Recuerdo que en un inició quería tener ambas, una vida privada y una vida como DJ, pero ahora, después de años de experiencia vi que no era posible la forma que pensé que sería. Soy un artista durante el día, incluso si estoy de vacaciones, escucho música para inspirarme, grabo algunos sonidos aquí y allá. Mi vida es mucho más sencilla ahora desde que no lo intento tanto. A veces solamente necesito un break.

Hay dos cosas que hago y necesito hacer.
La primera es el mar y la playa, podría sentarme ahí y no hacer nada más que escuchar el sonido del océano sin aburrirme. La otra es hacer hiking, ya sea en los Alpes o en las montañas, estar afuera en el aire fresco es lo que necesito para sentirme bien. Se que ambas son un contraste entre mi vida llena de música.

También cuando me voy de gira tengo dificultades, a veces estas de mal humor, o incluso triste, pero necesitas continuar. Mi más grande reto cuando estoy de gira es no deshidratarme, a veces olvido tomar agua. A veces, cuando estas a la carrera, agarras comida chatarra y tu cuerpo lo empieza a sentir. Nuestros cuerpos no funcionan al igual que el de un hombre, eso te lo puedo decir, estar en tour como mujer a veces es más rudo.

Para cerrar, ¿Qué más hay en el horizonte para Klaudia Gawlas? ¿qué podemos esperar de ti próximamente?

Aún es un secreto, pero pronto lanzaré mi sello. Todo esta listo para salir, tengo el logo, el nombre, y los primeros lanzamientos ya están pactados, también presentaremos una serie de merchandise junto con un socio muy cool. El lanzamiento será en otoño, no puedo esperar más para presentar al nuevo bebé, es un nuevo capitulo en mi vida.